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Antonio_PlzaSantanaBernardo Antonio Gonzalez received his Ph.D. in Romance Languages & Literatures from the University of California (Berkeley) in 1979.  He has since taught a wide variety of courses dealing with Spain (primarily) and Latin America in the RL&L department at Wesleyan University.  As a specialist on modern Spain, Gonzalez concentrated in his early career on the Spanish postwar novel.  His book, Parábolas de identidad: Realidad interior y estrategias narrativas en tres novelistas de postguerra, deals specifically with Camilo José Cela, Miguel Delibes, and Juan Goytisolo.  After publishing studies of 19th and 20th century novelists and poets (Emilia Pardo Bazán, Rafael Alberti), Gonzalez chose to focus his research on Spanish theater and drama of the 20th and 21st centuries. His essays in this field treat different playwrights (Fernando Fernán Gómez, Fernando Arrabal, Lauro Olmo, José María Rodríguez Méndez, Juan Mayorga, Antonio Martínez Ballesteros), critics (Juan Chabás), companies (Madrid’s Teatro de la Abadía and Teatro María Guerrero), and performances (Seneca’s Medea in Mérida, 1933), dramatic theory and aesthetics (semiotics, popular theater, experimental theater), and noteworthy stage figures (the maquis, Antigone, the Harlequin).  Gonzalez is particularly interested in the relationship between stage production and the infra- or “supra-“structural theatrical apparatus.  He is preparing a book on Cipriano de Rivas Cherif’s writings and initiatives in support of a Republican national theater.

Bernardo Antonio González Tognoni, Doctor en Letras Románicas por la Universidad de California (Berkeley) en 1979, ha ejercido desde entonces de profesor en ese campo en Wesleyan University. Especialista en literatura española moderna, González se dedicó en los primeros años de su carrera profesional a la novela de posguerra.  Su libro Parábolas de identidad: Realidad interior y estrategia narrativa en tres novelistas de postguerra versa sobre Camilo José Cela, Miguel Delibes y Juan Goytisolo.  Después de interesarse por la obra de Emilia Pardo Bazán y Rafael Alberti, González pasó a centrar sus investigaciones en el teatro de los siglos XX y XXI.  Sus ensayos en este campo tratan distintos dramaturgos (Fernando Fernán Gómez, Fernando Arrabal, Lauro Olmo, José María Rodríguez Méndez, Juan Mayorga, Antonio Martínez Ballesteros), críticos (Juan Chabás), compañías (los madrileños Teatro de la Abadía y Teatro María Guerrero) y espectáculos (la Medea de Séneca en Mérida, 1933), sobre teorías y estéticas teatrales (la semiótica, el teatro popular, el teatro alternativo) y sobre destacados tipos o protagonistas escénicos (el maquis, Antígona, Arlequín). González se ha interesando particularmente por la relación entre el aparato teatral –las infra- (o “supra-”) estructuras—y la producción escénica. Proyecta un libro sobre la teoría y praxis de Cipriano de Rivas Cherif en relación a un teatro nacional republicano.